художник

Книга С.Дангулова "Художники" о мастерах пера, кисти. Автор вводит читателя в портретную галерею: М.Шолохов и А.Гончаров, Н.Тихонов и Кукрыниксы, М.Шагинян и В.Мухина, К.Симонов и Е.Кибрик, Р.Гамзатов и Н.Жуков... Здесь же портреты зарубежных мастеров: французского писателя Труайя и японского архитектора Танге, американского писателя Сарояна и венгерской художницы Ковач и других. Книга воссоздает жизнь художника, его своеобычное, его новаторское существо. Автор раскрывает взаимосвязь искусств, их взаимовлияние, их взаимообогащение.

В альбоме собраны подлинно дружеские шаржи, нарисованные лучшими мастерами этого жанра без малейшего желания кого-то оскорбить или обидеть, с уважительным и доброжелательным отношением к изображаемым людям, но при этом нисколько не теряющие своей сатирической остроты, меткости характеристик, веселой иронии.

Более 300 ярких, защищенных авторским правом иллюстраций с красотами природы, каждый идеально подходит для вставки в различные графические проекты. Включает пышные образы розы, ромашки, мака, незабудки и множества других цветов, а также аппетитные изображения персика, сливы, винограда, груши, яблока и других фруктов. Для художников-графиков, иллюстраторов и энтузиастов викторианской эпохи.

В книге впервые описаны способы и приемы построения изображения и его основных элементов, такие как: способы соединения красок, не создающих грязных смесей, приемы письма воздушной среды в картине, приемы исполнения разных видов контура формы предметов, законы разработки тоновых отношений и т.п. Проводится анализ творчества выдающихся художников-пейзажистов, раскрываются секреты написания живописной картины на пленэре.

Выполнив все упражнения, предложенные в книге, вы получите базовое знание техники рисунка. Вы усвоите, какие материалы используются для рисунка, в каких случаях и как применять тот или иной инструмент. Но прежде всего вы получите четкое представление о том, что рисунок - это отражение ваших мыслей, ваших идей и вашей связи с окружающим миром.

С именем великого испанского художника Франсиско Хосе де Гойи-и-Лусиентеса (1746-1828) связано становление искусства Нового времени. Его творчество оказало огромное воздействие на мировую культуру XIX-XX веков не только в живописи и графике, но и в литературе, драматургии, театре и кино. Сияющие яркие цвета и драматические эффекты повляили на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара.

От автора: "Прорабатывайте эти книги вдумчиво и усердно, шаг за шагом. Не рвитесь к концу. Не перескакивайте через страницы. Ключ к успеху — практика и ещё раз практика. Комбинации вашего желания, таланта и трудолюбия с моими инструкциями и советами, собранными здесь, послужат основанием для появления таких рисунков, которые вы сами оцените как самые лучшие из всех созданных вами до сих пор."

Словарь охватывает широкий круг вопросов по разным видам и жанрам изобразительного искусства — живописи, графики, статуи, декоративно-прикладному и народному искусству. В нем присутствуют необъятные сведения по искусствознанию, помещены биографии выдающихся живописцев, также мат-лы прикладного нрава по технике рисунка, живописи, статуи и так далее.

"Настоящий художник должен сделать как можно больше, и сотворив свое лучшее произведение, не останавливаться и греться всю оставшуюся жизнь в лучах славы, а продолжать дальше творческие поиски, вдруг они приведут к более высоким вершинам. То есть, работать дальше и делать даже просто хорошие работы, возможно, кому-то они нужны и будут дарить радость..."
"А вообще мои работы мне как дети... мои творения... всех люблю!!!"

Как следует из названия, альбом посвящен соотечественнику художника - "вечному любовнику и сердцееду" Джованни Джакомо Казанове. Эта серия рисунков со сценами из жизни Казановы была выпущена крошечным тиражом специально для коллекционеров. В альбоме всего 14 изображений, но каждое из них отличает очень качественная прорисовка, что делает их похожими на настоящие картины.

Несмотря на небольшой объем, этот альбом Мило Манары является совершенно цельным и законченным произведением, которое никак не могло быть короче или длиннее. Дело в том, что на этот раз итальянский художник решил проиллюстрировать один из самых известных в истории человечества текстов, о котором слышали почти все, но точно воспроизвести могут немногие, а именно… Десять Заповедей.
В результате наложения рисунков Манары на канонический текст получилась очень забавная сатира на современное общество. Даже как-то жаль, что заповедей слишком мало…

Журнал “Художественная галерея” освещает жизнь и творчество известных художников. Каждый номер посвящен какому-то одному художникуи состоит из постоянных рубрик: “Жизнь и эпоха”, “Знаменитые работы”, “Шедевр”, “Стиль и техника”, “Картинная галерея” и “Музеи мира”.